ქალთა რჩევები

იცით რა მაღალი მოდის?

Pin
Send
Share
Send
Send


ტერმინი "მაღალი მოდის" ხშირად იყენებენ საუბარში მაღალი დონის ტანსაცმელს, მაგრამ რას ნიშნავს ეს? უპირველეს ყოვლისა, ეს არის ექსკლუზიური კარადები. ეს არის ის, რაც კონკრეტული მომხმარებლისათვის ხელსაყრელია, ძვირადღირებული ნაწარმიდან, განსაკუთრებული ყურადღება სხვადასხვა დეტალებზე. პროდუქტი მოითხოვს მაღალ დონის პროფესიონალთა მუშაობას და იღებს ბევრ დროს.

მაღალი მოდის წარმოშობილი XIX საუკუნეში პარიზში. ჩარლზ ფრედერიკ ვორტმა შექმნა ტანსაცმლის ახალი ფილოსოფია. მან პირველი მოდის სახლი გახსნა. შემდეგ გამოჩნდა სხვები, ხოლო ზედა კლასების ქალბატონები, სწრაფად შეიცვალა ტანსაცმელი მსგავსი დიზაინერებისგან.

1868 წელს, ვერტმა და მისმა ვაჟებმა შექმნა პარიზის პალატა, რომელიც ჯერ კიდევ განსაზღვრავს სახლებს, რომელსაც შეიძლება "მაღალი მოდის" უწოდეს. გარდა ამისა, 1946 წელს, 106 ასეთი ოფიციალური სახლები გამოჩნდა, შეხვდნენ ყველა კრიტერიუმს, რომელიც დაარსდა 1945 წელს პალატის მიერ.

1952 წლისთვის მათი რიცხვი შესამჩნევად შემცირდა - 60 წლამდე. ეს იყო ამ ინდუსტრიის მსოფლიო ომის გავლენის გამო - მასობრივი საქონელი დაიწყო მაღალხარისხიანი პროდუქციის გამოშვებაზე. თანდათანობით, საახალწლო ტანსაცმლის დამზადების საჭიროება დიდი ხნის განმავლობაში დაიწყო, რაც ბევრს უაზრობად ჩანდა. ტენდენციები უფრო გამარტივდა და პარიზმა საჭიროდ მიიჩნია თავისი მაღალი მოხმარების შენარჩუნების მეთოდი. ამიტომ პალატის ნაცვლად 1973 წელს საფრანგეთის ფედერაციამ ყველა ტრადიციის შესანარჩუნებლად გამოავლინა. ეს ორგანიზაცია აცხადებს მსოფლიო ცნობილ საფრანგეთის მოდის კვირეულის ადგილს და დროს.

ეს სინდიკატი ინარჩუნებს თავის მნიშვნელობას და განაგრძობს ტრადიციების შენარჩუნებას, მათ განვითარებას და მისი წევრების დაცვას. ისინი ასევე განსაზღვრავენ ხარისხის სტანდარტებს. პალატის პოზიცია აცხადებს, რომ ყოველწლიურად განახლებული სიის მხოლოდ წევრებს შეუძლიათ თავიანთი სახლების სახლები. ამაყი სახელს "მაღალი მოდის" აცვიათ პალატის წევრები, რომლებიც აკვირდებიან შემდეგ წესებს:

  • სახლის სტუდია უნდა განთავსდეს პარიზში, სადაც მინიმუმ 15 ადამიანი მუდმივად მუშაობს,
  • ტანსაცმელები კერძო მომხმარებლისთვის sewn, 1 ან რამდენიმე ფიტინგები,
  • წელიწადში ორჯერ, ეს სახლი უნდა წარმოადგინოს 35 სურათის კოლექცია და მეტი (საღამო და შუადღე) პარიზის პრესაში.

ამ საკმაოდ მკაცრი შეზღუდვების შემოღების შემდეგ, 1998 წელს 2000-მდე ოფიციალური სახლების რაოდენობა შემცირდა. 2002 წელს, ივ სენ-ლორენტის გადადგომის შემდეგ გადადგა მისი სახლი, მათ შორის 12. რომელთა სახლებია: ანნე ვალერი ჰაში, ადელინ ანდრე, შანელი, ატელიე გუსტავო ლინსი, კრისტოფ ჯოზე, კრისტიან დიორი, ჟივანში, ფრენკ სორბიერი, მარიზიო გალანტი, ჟან პოლ გოლტერი, ჯამბატიტას ვალი და სტეფანე როლანდი.

რამდენი ხანი იქნება საფრანგეთის მოდის ფედერაციის ასეთი მცირე რაოდენობის სახლები? მათი პროდუქციის უნიკალურობა წარმოუდგენლად მნიშვნელოვანია მომხმარებლისთვის, მაგრამ სახლში კლიენტებს ხანდაზმულობა აქვთ. ახალგაზრდა ქალები, რომლებიც შეძლებენ "Haute Couture" - ს უფრო მეტად იყენებენ უფრო მეტ პრაქტიკულ და კომფორტულ "პრიზ-პორტერთან" ტანსაცმელს. მაგრამ მიუხედავად ამისა, ყოველ წელს მოსკოვში მაღალი მოდის კვირეულია, რამაც წარმოუდგენელი ინტერესი პრესასა და საზოგადოებაში.

დარჩენილი სახლების უმრავლესობისთვის სტატუს პრესტიჟისთვის მხოლოდ მნიშვნელოვანია, ხოლო მაღალი მოდის შოუები ძალიან დამღუპველია. ოთხი უმსხვილესი ბრენდი - დიორი, შანელი, გოტიეერი და გივიცნია - გამოიყენეთ მათი სათაური, როგორც მარკეტინგული ინსტრუმენტი, რომელიც აუმჯობესებს კოლექციებს, აქსესუარებსა და სუნამოებს.

მაგრამ თუ გადაადგილდება დაშორებით სტანდარტების, მაღალი მოდის კვლავ შესაბამისი - საოცარი ხელნაკეთი ტანსაცმელი კვლავ სასარგებლოდ. მიუხედავად იმისა, რომ Haute Couture სახლები უნდა გაითვალისწინოს ის ფაქტი, რომ დღეს ისინი არ არიან ერთადერთი წყარო ასეთი ტანსაცმელი, და მათ უნდა კონკურენციას სხვა მწარმოებლები.

"Haute Couture" - ის კონცეფციის არსი?

რა არის Haute Couture? ბევრმა იცის, რომ ეს ტერმინი პირდაპირ კავშირშია მოდის სამყაროში, მაგრამ რას ნიშნავს ეს? სიტყვასიტყვით, სახელი ითარგმნება როგორც "მაღალი სამკერვალო", ანუ "Haute Couture" არის მაღალი მოდის. ასეთი კონცეფცია მოიცავს ყველაზე მოდურ და მსოფლიოში ცნობილი დიზაინერების მიერ ძვირადღირებულ და ექსკლუზიურ მოდელებს.

საინტერესოა ისიც, რომ "მზად არის აცვიათ" კონცეფცია და ის ასევე მოდის მოდისთან. ფრანგულიდან, ეს სახელი ითარგმნება როგორც "მზად არის აცვიათ". ანუ, კატეგორიაში შედის მარტივი, მაგრამ ასევე მაღალი ხარისხის კოსტიუმები.

კონცეფციის ისტორია

"Haute Couture" ან "მაღალი მოდის" კონცეფცია საკმაოდ დიდი ხნის წინ გამოჩნდა, კერძოდ კი XIX საუკუნეში. იმ დროს, მოდის ინდუსტრიის პიკი, რომლის ცენტრიც, რა თქმა უნდა, საფრანგეთი იყო. და გასაკვირი არ არის, რომ ეს ქვეყანა სამკერვალო ხელოვნების აკვანია და ყველა ყველაზე მოდური და საინტერესო ისევ აქაა კონცენტრირებული.

ტერმინი "Haute Couture" გაჩნდა მადლობა ჩარლზ ფრედერიკ ღირსში. მიუხედავად იმისა, რომ ეს დიზაინერი დაიბადა ინგლისში, მან გადაწყვიტა დაიპყრო საფრანგეთი და მე -19 საუკუნის შუა რიცხვებში აქ მოდელის სახლი გაიხსნა, ასევე პირველი, რომ გაეცნოს ყველა პროდუქტს ცალკეულ კოლექციებში. ცოტა მოგვიანებით (1868 წელს) Worth შექმნილი ე.წ. მაღალი მოდის სინდიკატი, რომელიც გახდა მთავარი "შტაბი" მოდის და გაერთიანებულია წამყვანი პარიზის couturiers და მათი trendy სალონები.

რა მოდის შეიძლება მაღალი იყოს?

რა განსხვავებებია "მაღალი მოდის" ჩვეულებრივიდან? ისინი ხელმისაწვდომია, უფრო მეტიც, დადგენილია ჩარლზ ფრედერიკ ვორტის მიერ და ოფიციალურად დარეგისტრირებულია სინდიკატის წესებში.

იმისათვის, რომ პროდუქტი "Haute Couture" - ის პრესტიჟული სტატუსის მისაღებად, უნდა აკმაყოფილებდეს რამდენიმე მოთხოვნას:

  1. კაბა უნდა იყოს ექსკლუზიური და უნიკალური, ანუ ერთი ასლი. ეს ნიშნავს, რომ კაბა წარმოდგენილია პირველად და განსხვავდება ყველა არსებული.
  2. პროდუქტი მინიმუმ 70% უნდა იყოს დამზადებული, არა ქარხანა. როგორც წესი, ეს მიიღწევა გაფორმებით, მაგალითად, ნაქარგები, ხელსაწყოები და ა.შ. მაგრამ ზოგიერთი ნაწილი შეიძლება ასევე sewn სპეციალისტი. თანამედროვე მოდის სახლებში არიან დასაქმებულთა სრული შემადგენლობა, რომლებიც იყოფა კატეგორიებად: ზოგიერთი სპეციალობით სამკერვალოში, სხვებთან ერთად ბრინჯებსა თუ ქვები, სხვები ბუმბულში, მეოთხე ნაქარგებში, მეხუთე აქსესუარებზე და ასე შემდეგ.
  3. წარმოება ძირითად სემინარებთან, ბუტიკებთან და ატელიერებთან ერთად უნდა განთავსდეს მოდის მოდაში, ანუ პარიზში. ამ შემთხვევაში, მოდის სახლი ავტომატურად მოდის საფრანგეთის სამრეწველო დეპარტამენტის იურისდიქციაში, რათა პროდუქტი ზუსტად შეესაბამებოდეს ეროვნულ დონეზე მიღებულ სტანდარტებს.
  4. მოდის სახლის სრულ განაკვეთზე დასაქმებულთა რაოდენობა უნდა იყოს მინიმუმ ოცი. მაგრამ, როგორც წესი, უფრო მნიშვნელოვანია და 5 ათასამდე ადამიანს მიაღწევს.
  5. თითოეული მოდის სახლი უნდა წარმოადგინოს წელიწადში ორჯერ კოლექციაზე, რომელიც მოიცავს 50 კაბას.
  6. ეკიპირება ძალიან ძვირი უნდა იყოს დამზადებული. როგორც წესი, გამოიყენება გარკვეული მასალები, რომლებიც სპეციალურად მზადდება მაღალი მოდის სინდიკატისთვის.

შემიძლია შევიძინოთ ხელოვნების ნიმუში?

გახდეს უნიკალური ხელოვნების უნიკალური ნამუშევრის მფლობელი. ამისათვის თქვენ უნდა დაესწრო შოუ, აირჩიოთ თქვენი საყვარელი outfit და შეუკვეთოთ. უფრო მეტიც, შოუში წარმოდგენილი კაბები მხოლოდ ნიმუშები, რომლებიც შედგენილია სტანდარტების მიხედვით, რომლებიც შეესაბამება მოდელების უფროსობას. კლიენტისთვის ახალი კაბა არის სუფთა, სრულიად იდენტური, მაგრამ ინდივიდუალური გაზომვების შესაბამისი.

პრაქტიკულად ყველა outfit აქვს "exorbitant" ღირებულება ჩვეულებრივი ადამიანი, მაგრამ ეს საკმაოდ გონივრული.

  • პირველ რიგში, წარმოებაში რამდენიმე სპეციალისტი მონაწილეობს.
  • მეორე, ერთი კაბა ძალიან ბევრ დროს იღებს: წარმოების დრო 300-400 სამუშაო საათს მიაღწევს, უფრო მეტიც, ეს არის სახელმძღვანელო.
  • მესამე, მხოლოდ მაღალი ხარისხის და ძალიან ძვირი ქსოვილები გამოიყენება სამკერვალო და მათი მოხმარება ზოგჯერ ძალიან დიდია.
  • მეოთხე, დეკორატიული ნივთები ძვირფასი ქვებისგან შეიძლება გაკეთდეს. ასე რომ, ერთი ეგზემპლარის ღირებულება 25-დან 100-150 ათას დოლარამდე იცვლება.

რასაკვირველია, ყველა ქალი არაფრის მომცემია, როგორც ჩანს, უბრალო "Haute Couture" კაბა. თუმცა, ყოველწლიურად ასეთ კოსტიუმებს დაახლოებით 2 000 ქალი იძენს. რეგულარული კლიენტების რაოდენობა არ აღემატება 200-ს. ხშირად აცვიათ კაბები ცნობილი სახეებისთვის და ეს უზრუნველყოფს ეფექტურ რეკლამას.

მაგრამ თითქმის ყველა მოდელი არ არის შესაფერისი ყოველდღიური აცვიათ და განკუთვნილია მხოლოდ განსაკუთრებულ შემთხვევებში, ისინი ატარებენ მაქსიმუმ სამჯერ. სახალხოდ გამოჩენა ერთი სურათი უფრო ხშირად არის გადაადგილება და ცუდი გემოვნებისა და გადახდისუუნარობის მაჩვენებელი.

ჩარლზ ფრედერიკ ვორტის შემთხვევა გაგრძელდა მრავალი couturier და დღეს მაღალი მოდის სინდიკატი მოიცავს სხვადასხვა ცნობილი დიზაინერების და მათი მოდის სახლები:

  • ჯონ გალიანო არის მსოფლიოში ცნობილი ბრიტანელი დიზაინერი და ლაურეატი მრავალი ჯილდო. მისი სტილი საკმაოდ აღმაშფოთებელია და ავანგარდის კოსტიუმები კოლექციებშია. სხვათა შორის, ჯონ ადრე იყო კრისტიან დიორში შემოქმედებითი დირექტორი.
  • ქრისტიან ლაკროქსი. ეს იყო მისი კაბა-შემთხვევები და მოდელები, რომლებიც გამოიწვია ნამდვილი შეგრძნება მოდის სამყაროში და ლეგენდა გახადა. მოდის დიზაინერი აქვს საოცარი ფანტაზია, ასე რომ ყველა მისი პროდუქცია უბრალოდ წარმოუდგენელია.
  • კრისტიან დიორი. ეს ცნობილი ფრანგი დიზაინერი აღარ არის ცოცხალი, მაგრამ მისი ბიზნესი გრძელდება და წარმატებით: მოდის სახლი ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარულია.
  • კარლ ლანგენფელდი - გერმანელი დიზაინერი და ნამდვილი შემოქმედი, რომელიც გადაეცა სცენაზე კოსტიუმების ასეთ ვარსკვლავებს Kylie Minogue და Madonna.
  • Yves Saint Laurent. დიზაინერის მიერ შექმნილი მოდის სახლი სპეციალიზდება არა მხოლოდ ქალთა და მამაკაცთა ტანსაცმელში, არამედ აქსესუარებზე. ფოტოში ხედავთ რა ლამაზია ყველა მოდელს. აგრეთვე ბრენდის წარმოებული სუნამოებით.
  • ჯანფრანკო ფერერო იტალიელი დიზაინერია, რომელსაც ბევრი "მოდის არქიტექტორი" უწოდა. მას აქვს უამრავი კოლექცია, მათ შორის საათები, ტანსაცმლის ტანსაცმელი, სარჩელი.
  • ჟან პოლ გუტჰერი. იგი ითვლებოდა ნამდვილი "ხუმრობით მოდის", რადგან მას შეუძლია გამოიყენოს ქილა და თუნდაც ნაგვის ჭურვები ახალი კოლექციების შესაქმნელად. ამ დღეს, ის ზოგჯერ წარმოუდგენელი მოდელებია.
  • კოკო შანელი არის წარმოუდგენლად მნიშვნელოვანი ფიგურა მოდის სამყაროში და ნამდვილი სტილი ხატი, არა მხოლოდ მისი დრო, არამედ თანამედროვეობა. ამ დღეს, მისი მოდის სახლი წარმოგიდგენთ საოცარი კოლექციებს.

უნდა აღინიშნოს ორი უფრო ნაკლებად ცნობილი სახელები: ჯანი ვერსაჩე და ვალენტინ გარავანი. ეს ორი დიზაინერი ასევე აწარმოებს კოლექციებს, რომლებიც, უდავოდ, შეიძლება იყოს მაღალი მოდის. მაგრამ მათი პროდუქცია არ შეიძლება ეწოდოს "Haute Couture" პარიზში, რადგან წარმოება მდებარეობს ამ ქალაქში.

რისი გაკეთება გველის შესახებ?

იცით თუ არა, რომ მისი გამოყენება ადვილია ფიგურულ ხარვეზებზე? თუ თქვენ დაიღალა ნეიტრალური შავი ფერის, ჩაანაცვლებს მას რუხი, მერწმუნეთ, თქვენი სურათი მხოლოდ ისარგებლებს და შეიძინოს ახალი, მსუბუქია და მსუბუქი შენიშვნები.

ეს ფერი ნამდვილი კლასიკურია ბიზნესისა და საოფისე ანსამბლებისთვის, პირველ რიგში, ის არ იჭერს თვალს და, მეორეც, ისევ მრავალფეროვანია და შეიძლება ადვილად შერწყმდეს ნებისმიერი ნაქსოვი, ფეხსაცმელი და სხვა აქსესუარები.

და ასევე ითვლება, რომ ასეთი ფერი გამოხატავს სიმშვიდეს, ღირსებას, თავშეკავებას, დაზვერვასა და პრაქტიკულობას, ამიტომ, თუ ვინმეს შთაბეჭდილება მოახდენს, ის ითამაშებს მხოლოდ თქვენთვის!

უნდა აღინიშნოს, რომ ნაცრისფერი ბევრი ფერებშია: ცისფერი ნაცრისფერი, თაგვი, ქვანახშირი, თითქმის შავი, მარგალიტი შავი და სხვა. თითოეული ჩრდილში, უფრო მეტად, შეუძლია გარკვეულ სახეს წარმოაჩინოს, მაგალითად, მსუბუქი და თბილი ტონები უფრო მჭიდროა ფერის ტიპის "გაზაფხულზე" ან "ზაფხულში" და ქვანახშირის ტონებში - "ზამთარი" ან "შემოდგომაზე".

ნაცრისფერი ტანსაცმლის გამოჩენა ძალიან განსხვავდება, რაც დამოკიდებულია ქსოვილის მიხედვით. მაგალითად, რენესანსში, ფლორენციაში მყოფმა დიდებულებმა სასურველია ნაცრისფერი ბროწეული ან ხავერდი, რომელიც მდიდარ და მომგებიანად გამოიყურებოდა სხვა ჩრდილების ფონზე.

რა უნდა დააკავშიროთ ტანსაცმელში?

თანამედროვე მსოფლიოში, ეს არის ზუსტად ჩრდილში, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას თითქმის ნებისმიერ სიტუაციაში - ყოველდღიური და საოფისე მშვილდი რომანტიკული, საღამოს და რთველისთვის.

ნაცრისფერი არის დიდი არჩევანი ბაზა, ადვილია ის მოიცავს თითქმის ნებისმიერი ანსამბლი, მიუხედავად სეზონის ან შემთხვევა. თუ ხანგრძლივი ინახება წყვილი ნათელი ფეხსაცმელი ან უჩვეულო ქამარი, რომ თქვენ არ იცით, თუ რა უნდა დააკავშიროთ სწორად, ისე, რომ არ გამოიყურებოდეს ძალიან გამომწვევი, მაშინ წავიდეთ ნაცრისფერი კაბა ან ქურთუკი.

"მაუსის" ჩრდილების კომბინაცია ნათელი და აქსესუარებით ხსნის აქცენტების და ხაზს უსვამს ახალ ფერში. ამ ფერის დიდი პლუსია არის კომბინირება კომბინირებული კარადებისაგან, რაც შედეგად იწვევს საინტერესო და თანამედროვე სურათების მშენებლობას.

მაგალითად, საუცხოო ტყავის საცურაო კომბინაცია კომბინაციაში, რომელიც ნათელი ტყავის საცურაო კომბინაციაა, აუცილებლად ხაზს უსვამს თქვენს ინდივიდუალობას, მაგრამ ამავე დროს, არ გამოიყურება ვულგარულ ან გამომწვევად, რადგან ეს შეიძლება იყოს შავი სვიტერი და იგივე ქვეითი.

ფერის კომბინაცია

როგორც უკვე ითქვა, მისი ნეიტრალიტეტის გამო, ნაცრისფერი ფერებით ადვილად კომბინირებული და სხვა ფერის ჰარმონიაში, მოგცემთ წარმატებულ და მომგებიან ვარიანტებს.

  • რუხი + შავი. სრულყოფილი კომბინაცია მათთვის, ვისაც უყვარს მკაცრი და თანმიმდევრულობა, შეესაბამება ყოველდღიურად და საოფისე მშვილდებს. როგორც წესი, ქურთუკები, კარდიგანები, ქურთუკები ან ტყავის ქურთუკები ასეთ ფერშია დამზადებული. დიდი კომბინაცია მათთვის, ვინც ურჩევნია სტილის როკ და მისი ფილიალები ტანსაცმელი, მოკლე კაბა "გრაფიტის" ფერი და შავი ტყავის biker ქურთუკი, შავი მოცულობითი tunic და რუხი გამაშები და ასე ლამაზად.
  • რუხი + თეთრი. ეს არის შესანიშნავი ვარიანტი ოფისში ყოველდღიურ ცხოვრებაში, მაგრამ ერთი განსხვავება: ეს კომბინაცია refreshes სახე კარგად, განსაკუთრებით იმ შემთხვევაში, თუ თეთრი ტონი გამოიყენება ზედა ნაწილში ჩაცმულობით. წარმატებული კომბინაციები: თეთრი ლურჯი და ნაცრისფერი ფანქარი საცურაო, დენმ-ნაცრისფერი საცურაო და თეთრი მაისური და ასე შემდეგ.
  • რუხი + ლურჯი. დაბალანსებული და მშვიდი კომპლექტი. ნაცრისფერი კაბა ლურჯი ფერის ან ლურჯი კოსტუმი სამკაულები, ან რუხი ოფისში სარჩელი და რბილი ლურჯი blouse გამოიყურება კარგი.
  • რუხი + წითელი. გამარჯვება გაიმარჯვებს მათთვის, ვისაც სურს ნათელი აქცენტები. იგი მოიცავს თამამი და სექსუალური იმიჯის ჩამოყალიბებას, რომელიც მოიცავს არა მარტო ტანსაცმელს, არამედ მაღალხარისხოვან მაკიაჟს, თმას და აქსესუარებს.
  • რუხი + ვარდისფერი. რომანტიკული და ოცნებულისთვის ჰარმონიული კომბინაცია, შედეგი ძალიან დელიკატური და ქალის გამოსახულებაა.

Pin
Send
Share
Send
Send

lehighvalleylittleones-com